A glamour — amely a kortárs kultúrában az örök fiatalság és az azonnali vágy ígéretével működik — ezekben a munkákban elveszíti ideológiai stabilitását. A modellek arca eltűnik vagy töredékessé válik, a divat gesztusai felismerhetetlenné kopnak. Ami megmarad, az nem identitás, hanem nyom.
A ciklus egyik legfontosabb felismerése, hogy a fogyasztói társadalom képei nem azért tűnnek el, mert jelentéktelenek, hanem mert túl sok van belőlük. A vizuális bőség paradox módon kollektív amnéziát hoz létre. Alföldi munkái ezt az amnéziát állítják meg — nem restaurálva a képeket, hanem megmutatva pusztulásukat.
Ebben az értelemben a Glamour sorozat a kortárs vizuális kultúra csendes mementója.
Nem leleplezés történik, hanem áthelyezés: a reklám képei kilépnek a jelen idejéből, és történeti tárggyá válnak. A vágy iparának esztétikája így váratlanul rokonságba kerül a romok poétikájával.
A ciklus képei mintha egy jövőbeli régész szemével készülnének — olyasvalakiével, aki már nem érti pontosan, mit jelentett a szépség, a siker vagy a glamour fogalma, de látja annak anyagi maradványait.
A kérdés ezért nem az, hogy ezek a képek mit ábrázolnak, hanem az:
milyen civilizáció hagy maga után ilyen emlékeket.
A Pompeji vázlatok – Glamour így túlmutat a kollázs hagyományán és a médiakritika ismert gesztusain. A sorozat nem reagál a jelenre — hanem archiválja annak eltűnését.
A glamour itt már nem csábítás.
Hanem történelem.
Nincsenek megjegyzések:
Megjegyzés küldése