Műleírás: Alföldi László
András: Ólomkatona a középkorból (I.), és Ólomkatona az
újkorból (II.), 2026., vegyes technika, (papír, többszörös
papírnyomat, nyomó sablon, nyomó duc nyomtatott áramkör,
nyomdafesték), 30 x 20 cm.
II. Esszé: Az Egyedi Kép mint Ontológiai Kivágat
A keret mint a teremtés folyamata (különálló művekként
értelmezve)
Ha a két képet különálló, egyedi alkotásként kezeljük, a dilemma a képzőművészeti
teremtés ontológiájává (lételméletévé) válik. Ebben az esetben nem az idő múlása a
téma, hanem a mű és a valóság határvonala.
Ha a bal oldali verziót tekintjük a végleges, egyedi képnek (eredeti nyomólappal és
kerettel), a művész a folyamatot és a műhelyt emeli be a szakrális térbe. A felső,
aranysárgás-bronzos sáv és a dúc szélei a teremtés fázisait mutatják meg. A kép
nem akarja elhitetni, hogy ő egy ablak egy másik világra; őszintén megmutatja
önmagát mint tárgyat, mint nyomatot. Ez a megközelítés Fischer Ernő
anyagelvűségét és Ország Lili ikon-szerkezetét idézi, ahol a keret a kép szerves
része, a védelmi zóna a külvilág kaotikusságával szemben. A katona itt védett, mert
be van ágyazva a saját anyagába.
Ha a jobb oldali verziót tekintjük egyedi képnek (körbevágva), a művész a totális
jelenlétet és a konfrontációt választja. A zavaró, kontextuális szélek eltűnésével a
lovas alak szinte felrobban a felületen, közelebb lép a nézőhöz. A fekete, tiszta
keretvonal egy börtöncellává vagy egy monitor képernyőjévé válik. Itt az ólomkatona
nem egy folyamat eredménye, hanem egy kész, megkérdőjelezhetetlen és rideg
ikon. Nincs menedéke a dúc széleiben; teljesen ki van szolgáltatva a néző
tekintetének, mint egy fénylő, magányos kód a sötét hálózaton.