2023. június 22., csütörtök

"Tételesen megfelel" mint képcím


Alföldi László András: Tételesen megoldva (I.-III.), egyenként 70 x 35 cm, vegyes technika ( papír, paratípia, olaj, pszeudókollázs), 2023.



Tételesen megoldva (I.)



Tételesen megoldva (II.)



Tételese megoldva (III.)



Kérdés, hogy ebben az összefüggésben mi legyen a címe a két szélső képnek?




Első címe, amelyet általában az eredeti címként tartunk számon, a 2017-es Átírás című kiállításomon a következő volt: Katedrális nélkül - Katedrális (II.)



Első címe, amelyet általában az eredeti címként tartunk számon, a 2017-es Átírás című kiállításomon a következő volt: Katedrális nélkül - Katedrális (I.)



Az eredeti elképzelés szerint ez a két szélső kép volt betervezve a leadásra, de amikor egymés mellé került az öt kép, akkor láthatóvá vált, hogy a jobb szélső kép nem illik bele a sorba. 




Hely nélkül - Katedrális



Megváltás nélkül - Golgota


       


Alföldi László András

Szakmai önéletrajz

 

Kora gyerekkorom óta a festői pályára készültem, de ennek ellenére igen hosszúra nyúltak a rajzi tanuló éveim. Apám korai halála miatt a család anyagi helyzete nem tette lehetővé, hogy az általános iskola elvégzése után a képzőművészeti gimnáziumban folytassam tanulmányaimat. Így lettem kertész. A rajzolást és a festést azonban nem hagytam abba, mert Fischer Ernő festőművész irányítása mellett először az angyalföldi József Attila Művelődési Ház rajzszakkörében, később pedig a Budapesti Pedagógus Képzöművész Stúdióban szereztem meg a művészpályához szükséges szakmai ismereteket. Majd négy évtizedes tanuló időszakot követően, csak ötvenéves korom után szántam rá magam, hogy nagyobb nyilvánosság elött is bemutassam műveimet. Azóta húsz önálló kiállításom volt, és több mint ötven nemzetközi, országos és budapesti csoportos tárlaton szerepeltek alkotásaim. Az utóbbi években az alkotómunka mellett mesterem, Fischer Ernő születésének centenáriumi évfordulója alkalmából az életművének feldolgozásával, és a Budaörsi Műhelyhez kötődő pályatársaim munkásságának megismertetésével is foglalkozom. Ezzel kapcsolatban több publikált írásom is megjelent.




2023. június 1., csütörtök

Zsubori Ervin: Pizzeria dell’arte – T. Horváth Éva dobozuniverzuma


 


Zsubori Ervin: Pizzeria dell’arte – T. Horváth Éva dobozuniverzuma

A pizzásdoboz a négyzetes forma egyik archetípusa. A gasztrogeometria alapköve, amelyből az az út van kikövezve, amelyen a pizzába oltott ízkomplexum eljut a végső fogyasztóhoz: hozzánk. A pizzásdoboz értelme tehát a szolgálat, ugyanakkor nem tudjuk nem észrevenni, hogy amit felszolgál, jelesül a pizza, kör alakú… Olyannyira az, hogy okkal említhetjük a körforma esszenciális reprezentánsai között. Mondjuk ki: a pizza a kör maga.

A pizzásdoboz így voltaképpen egy ellentmondás – a tartalom és forma paradoxona. Annak látványos felmutatása, hogy bizonyos esetekben a kör alakú tartalomhoz a négyzet a tökéletes forma. És innentől tulajdonképpen szabad kezet kaptunk: bármi megtörténhet.



T. Horváth Éva képzőművészként nem azon filozofál, van-e a fenti paradoxonnak megoldása. Őt ebben a szituációban a kör egyáltalán nem érdekli – vagy legfeljebb csak addig, amíg éhét csillapítja néhány cikkelyével –, ő kimondottan a négyzetre utazik. Vagyis a dobozra. És rögtön a lényegét ragadja meg; azt, hogy itt egy hordozóról beszélünk. Valamiről, amit alapesetben a pizzafutár hordoz. Igen ám, de mi legyen a hordozóval, ha már kiettük belőle a pizzát? – teszi fel a kérdést T. Horváth Éva, akiben alkatilag fel sem merül, hogy egy ilyen tökéletes forma a kukában végezze. És a válasza egy újabb paradoxont hoz be a képletbe: a doboz ezután is hordozzon, de ne belül, hanem kívül. Azaz ne magában, hanem magán, ne védelmezőként, hanem megtartó alakzatként. És ezzel meg is érkeztünk a Pizzeria dell’arte kockás abroszokkal terített, tágas termeibe.



T. Horváth Éva artisztikus éttermének újrapapírra nyomtatott étlapján tehát nem pizzák, hanem pizzásdobozok szerepelnek. A Pizzeria dell’arte attól különleges, hogy itt minden egyes felszolgált tétel valóban valódi műalkotás, minden fogás egyedi, és bármiből lehet feltét. Értsd: bármiből.

Az alap itt nem paradicsomos vagy tejfölös, hanem neccharisnyás, gézes, reklámújságos vagy kifliszacskós, az öntetek közül pedig az ínyencek választhatnak krumpliszsákos vagy vöröshagymaszatyros verziót is. És hát a feltétek! Azok között valóban minden elképzelhető, a tejeskupaktól a teafilteren és a ragasztószalagon át a ruhacímkéig, sőt, igen, a válltömésig. És ne feledkezzünk meg a banánhéjról sem, amely több specialitásban is felbukkan, méghozzá a maga mumifikálódott valójában. Mindez jólesően megfűszerezve fűrészporral, bőven meglocsolva festékkel, teleírva titkos szavakká összeálló betűmorzsákkal, felvonalazva kiismerhetetlen hálózatokkal. És mehet is a vendég elé…



Mint a felsorolásokból is látszik, a Pizzeria dell’arte stílusából nem hiányzik a humor, a groteszk derű és a felszabadult alkotásvágy, a szabadság intenzív megélése. A recept azonban ennél jóval összetettebb. T. Horváth Éva ugyanis nemcsak a pizzásdobozokat menti meg az enyészettől azzal a művészi gesztussal, hogy mintegy élettel (s nem mellesleg: étellel) alapozott, sorssal bíró vászonnak tekinti őket, hanem az összes rávalót is. Ezek többsége ugyanis szintén rövid úton a szemetesben kötne ki, pusztulásra lenne ítélve.

És itt jön be a történetbe a harmadik paradoxon. T. Horváth Éva ihletett munkájának köszönhetően a használhatatlanná lett használati tárgyak új értelmet kapnak, az értéktelenből értékes lesz, a tucatáruk egyedivé nemesednek, a penészedés megáll, a hulladékból központi képalkotó elem válik. Azaz megtörténik a csoda, amit maga az alkotó – ahogyan az S. Nagy Katalin róla készült monográfiájában olvasható – így fogalmaz meg: „A nemtelen anyagok felragyogtatása a valamivé válás során. Az esendőség, csúnyaság mégis szépségéről szeretnék valamit elmondani.”



A látszólag könnyű kézzel felszórt alapanyagokból nem káosz lesz ugyanis, hanem harmónia. A Pizzeria dell’arte asztalai körül maradva így mondhatnánk: egyéni íz. Amelyhez jó újból és újból visszatérni, mert ismerős lesz ugyan, de tudjuk előre, hogy sosem lesz ugyanaz.

Amint pedig törzsvendégekké váltunk ebben a dobozokra épített magánuniverzumban, egyfelől kiélesedhet a szemünk a részletekre, másfelől egyre inkább összeáll a kép. Felfedezhetjük például, hogy a falakon szemlélhető menüválasztékból helyenként markáns arcok, figurák, fejek rajzolódnak ki. Szakasztott a Commedia dell’arte klasszikus karakterei. A stabil alapokra, magabiztos mesterségbeli tudásra építő, de az előadásokat rögtönzéssel felpörgető és egyedivé nemesítő „hivatásosok színházából” egy sor szereplő visszaköszönhet T. Horváth Éva dobozairól, ha egy kicsit odafigyelünk rájuk.



A zsugori és öntelt kereskedő, Pantalone – fél szeme behunyva, fogsora kivillan – haragosan bámul, mert rájött, hogy ismét lóvá tették. A szájhős Capitano és a tudálékos Dottore ugyanazon a dobozon kvaterkáznak, az elcsábítható fehérnépet mustrálva. A gyámoltalan, de vidám parasztlegény, Arlecchino barna szőrcsuhában, bordó nadrágban somolyog a színpadon. A mindenre kapható, agyafúrt Brighella kutyaképű maszk mögé bújt, a kedves és okos szolgálólány, Colombina – telt, vörös ajkakkal – aligha kérne tőle randevút.

Ami pedig a sorsűzött szerelmespárt illeti, a modoros és nevetséges Aurelio – aki nyilván toszkánai tájszólással szólalna meg, ha tudna – zöld fejfedőben feszít. Áhítottja, a szép fiatal lány, vagy épp az érzelmes, könnyelmű asszony pedig bezsongja az egész teret, ott van szinte mindenütt: a neve Margherita…


Elhangzott 2023. május 27-én a 24. Arnolfini (Négyzet) Fesztiválon, T. Horváth Éva Pizzeria dell’arte című kiállításának megnyitójaként | Koncepció, válogatás, installálás: T. Horváth Éva és Alföldi László | A tárlaton 42 művészi pizzásdoboz került a falakra, 7 tablón elrendezve | Riportfotók: Kovács Zoltán